Tip:
Highlight text to annotate it
X
Cześć, jestem Gustavo Brigante
Jestem pierwszym artystą tegorocznego projektu Fotolia Ten.
Pokażę Wam teraz pracę, jaką wykonałem na potrzeby tego projektu.
Poprzez kreację stworzoną dla Fotolia TEN
dzięki możliwości wyboru tematu, miałem szanse
pracować *** czymś, co mnie interesuje.
Pomyślałem, że wykonanie pracy dotyczącej
zaproszenia do pracy i nauki,
jest czymś prawdziwie interesującym aby zostało połączone ze światem
powiązanym z rzeczami nieco bardziej błahymi.
Budowę obrazu rozpocząłem od centralnej osi
którą łatwo dostrzec i która zawiera scenę
oraz inne wzrastające dookoła elementy, w prawie organiczny sposób
prawie jak roślina wyrastająca z nasienia
głęboko po bokach, z przodu i z tyłu.
Proces zaczyna się,
podobnie jak każdy inny proces, na papierze, a nie w komputerze.
Następnym krokiem, zaraz po
szybkiej pracy na papierowym szkicu
było stworzenie niezbędnych kształtów,
pozyskanie pewnych obiektów z Illustratora,
nadanie im kształtu 3D
oraz przygotowanie głównej kompozycji oraz większości obiektów przy użyciu tego narzędzia.
Pracując na szkicu miałem szczegółowy plan,
zamieszczenia trzech osób na środku kompozycji.
Dwie osoby to kobiety
i chciałem, aby posiadały szczególną charakterystykę oraz kolory,
np. ich ubrania i sposób ich noszenia.
Wówczas przeszukałem bazę Fotolia,
aby znaleźć zdjęcia odpowiadające tym wymaganiom.
Szybko odnalazłem coś,
co idealnie pasowało, nie tylko co do stylu,
ale również co do ogólnej estetyki,
której potrzebowałem, aby przedstawić mój pomysł.
Nadal potrzebowałem jeszcze jednego obrazu do części środkowej,
z pewnymi szczególnymi detalami
odnośnie ubioru
noszonego przez osobę.
Najbardziej techniczny proces pojawia się, kiedy wkraczamy w 3D
w których mamy kształty, które chcemy użyć,
- niektóre z bibliotek oraz inne wyeksportowane -
którym nadajemy objętości poprzez różne narzędzia
jak np. "Wyciągnięcie".
Gdy mamy już gotowe wszystkie obiekty
oraz całość kompozycji w 3D,
a przed ostatecznym renderem,
jest bardzo ważne, aby cała scena w 3D
była gotowa, dzięki czemu mogę pracować na niej później w Photoshopie.
Najważniejszą rzeczą jakiej potrzebujemy,
aby móc później pracować na każdym z obiektów,
jest przypisanie im kanałów alpha,
do danego obiektu lub grupy obiektów,
aby mieć gotowe zaznaczenie
i nie wybierać później obiektów
manualnie w Photoshopie.
zaczynamy dzielić obraz na warstwy.
Dzielimy je w taki sposób, w jaki pojawiają się
od przodu do tyłu, aby mieć możliwość użycia dla tych warstw
różnych technik, jak na przykład:
warstwy dopasowania, warstwy wypełnienia,
które pozwalają nam dla tych elementów, które są bardziej z tyłu
do których jest zawsze większa odległość
zamierzamy ustawić niższą wartość czerni przykładowo
i jest to typ rzeczy, które musimy
wziąć pod uwagę, kiedy edytujemy
i komponujemy tą całą kompozycję w 3D
w Photoshopie.
Dziękuję za obejrzenie tego wideo.
Mam nadzieję, że Wam się spodobało
i pobierzecie a następnie skorzystacie z pliku PSD dostępnego na stronie.